Over Dieke

Mijn naam is Dieke de Jong,

afgestudeerd als docent gitaar (conservatorium Groningen) en docent muziek (conservatorium Den Haag). Ik heb veel opgetreden, en was vanuit eigen ervaring een expert in podiumangst. Nu is dat anders en kan ik met volle teugen genieten van mijn optredens.

Ik ben ervan overtuigd dat iedere muzikant in verbinding met zichzelf en het publiek, een boeiende performance kan maken.

Je hoeft jezelf niet te dwingen stoer te zijn als dat niet in je aard zit, of jezelf op één of andere manier anders voor te doen dan je bent. Ik wil je juist de handvatten geven om een mooi optreden neer te kunnen zetten, met respect voor jou als persoon, iets waarbij jij je happy voelt, op een podium dat bij je past.

Als eigenaar van een bloeiende lespraktijk, organiseer ik optredens voor mijn leerlingen,

en leer hen van jongs af aan probleemloos op te treden zonder podiumangst. Ik heb lesgegeven op diverse scholen (voortgezet onderwijs) en ook daar leerlingen begeleid bij het spelen of zingen voor de klas, privé, in groepen en voor examens.

Vanaf 2015 ben ik begonnen met het ontwikkelen van programma’s over podiumangst op basis van mijn jarenlange ervaringen.  Workshops, lezingen en een  online programma dat het fenomeen podiumangst van verschillende kanten bekijkt met heel veel praktische oefeningen en achtergrondinformatie. Hier kun je daar meer over lezen.

Het is mooi te zien, de stappen die cursisten maken en uiteindelijk terecht komen op een podium die bij hen past en muziek laten horen waar ze aanleg voor hebben. Net die begeleiding geven die het verschil maakt tussen een gelukkige- of licht-traumatische podiumervaring.

Ook sprekers, die lijden aan angsten of die ‘saai’ overkomen bij hun luisteraars help ik om bezield te spreken en toehoorders mee te nemen in hun verhaal.

Naast mijn gitaarschool vind ik het fijn om los daarvan workshops, cursussen, lezingen en trainingen aan te bieden over podiumangst en podiumgeluk.

Op het moment dat ik dit schrijf, tijdens het klaarmaken van de agenda voor de tweede helft van dit jaar is er  één workshop in de agenda gezet. Binnenkort volgt er meer!

Wil je op de hoogte gehouden worden van meer, schrijf je dan hier in en ontvang updates in je mailbox.

(geen spam, uitschrijven kan altijd en is heel makkelijk)

Visie

Muziek hoort bij mensen

Zolang als er mensen op deze aardbol lopen, zolang klinkt er al muziek.

Muziek: als onderdeel van spiritualiteit, het sociale leven, het vertellen van verhalen, middel om energie hoog te houden tijdens werk, muziek als reflectie, als uiting van gevoelens en gebeurtenissen.

Muziek wil gehoord worden

Een moeder of vader stelt haar/zijn kind gerust met het zingen van een slaapliedje, op school wordt er gezongen in een klas, tijdens evenementen spelen en zingen artiesten. Zo kan ik bladzijden vol schrijven met gelegenheden waar muziek een belangrijke rol in speelt.

Muziek verbindt

Het verbindt mensen onderling, verbindt jezelf met je gevoel.

En hier komt iets interessants bovendrijven. Want: de verbinding veronderstelt een bepaald soort  intimiteit. Niet fysiek of amoureus, maar toch: intimiteit.

Als je de brieven leest van fans die aan hun idool schrijven, dan sta je soms versteld van de inhoud ervan: op zeer persoonlijke wijze wordt verteld wat de muziek betekent voor de fan. En de fan heeft een soort van relatie met de muzikant (of de muziek) in kwestie, ook al hebben ze elkaar nog nooit ontmoet. Dit soort intimiteit ontstaat, door muziek.

Voor de muzikant is optreden o.a. wegens deze reden heel spannend. Iets intiems delen met volstrekt vreemden, of juist met bekenden, vraagt overgave en een openstellen naar zichzelf, de muziek en het publiek.

Hoe zal het gaan, hoe is het publiek, komt over wat ik speel?

Omdat muziek altijd gemaakt wordt in het moment zelf en het publiek ook telkens anders is, is dat telkens spannend, onzeker.

Zie hier een dijk van een aanleiding voor het ontstaan van podiumangst. Ik vind het hebben van angst op een podium dan ook niet meer dan normaal.

Dat ik het normaal vind, is geen reden om het dan maar hierbij te laten. Er zijn manieren om met deze onzekerheden om te gaan. Om te wennen aan de onzekerheid, om te leren hoe je te geven op een podium en je niet druk te maken over wat-er-allemaal-kan-gebeuren.

Kortom: om boven je angst uit te groeien en je muziek te bevrijden.

Techniek helpt

Naast het oefenen van je muziek, het vergroten van je vaardigheden op je instrument, je de expressie van de muziek eigen te maken is er ook: het oefenen op een podium.

Hier bestaan podiumtechnieken voor en die helpen je. Ze zijn de ankerpunten van een optreden en bevorderen de communicatie tussen jou en je publiek. Is die goed, dan voel je je als vanzelf meer op je gemak en ben je niet meer opgesloten in je eigen angst. Gelukkig, want vanuit een opgesloten angst is het moeilijk spelen.

Vanuit deze visie werk ik

Dit houd in dat ik voor iedereen een persoonlijke benadering heb, want ieder mens is anders en heeft een andere geschiedenis. Daardoor zal ook de oorzaak van de podiumangst bij iedereen op een ander vlak liggen.

Het betekent ook dat ik praktisch werk. Met oefenen in een veilige omgeving. Bijvoorbeeld met workshops en open podia, alleen voor mensen met podiumangst, om te experimenteren met podiumtechnieken en mindset.

Daarnaast geef ik online cursussen voor de doe-het-zelver. Modules om zelf mee aan de slag te gaan in een eigen tempo vanuit je eigen plek wanneer je wil. Met of zonder begeleiding van mij.

Tot zover over mijn visie.

Spreekt dit je aan en wil je op de hoogte blijven, druk dan op de knop hieronder en ontvang updates wanneer die er zijn (max. 2x per maand)

Of begin meteen met de gratis minicursus: in 7 stappen van je podiumvrees af.